O Legado de Robert Redford

O ator, diretor e produtor Robert Redford (foto) sempre se destacou em seu trabalho no cinema, marcado por intensa personalidade. Como ator, lembro-me dele em vários filmes nos quais se mostrava de modo expressivo, como Todos os Homens do Presidente (1976) de Alan Pakula; Butch Cassidy (1969) de George Roy Hill; Brubaker (1980) de Stuart Rosenberg; Mais Forte que a Vingança (1972) de Sidney Pollack; Golpe de Mestre (1973) de George Roy Hill; e Nosso Amor de Ontem (1973) de Sidney Pollack. Na TV, destaco sua participação nas séries Além da Imaginação e Alfred Hitchcock Presents.

No início dos anos 1980, Redford passou também à direção, demonstrando grande talento e realizando filmes impactantes como Gente como a Gente (1980), Quiz Show (1994) e Leões e Cordeiros (2007). Mas foi com Nada é para Sempre (1993) que realizou seu melhor filme: uma obra artística brilhante na qual demonstrou toda a sensibilidade de um grande diretor ao narrar a história de uma família com dois irmãos unidos por suas semelhanças e cumplicidade.

Além de seu trabalho como ator e diretor, Redford também se destacou na fundação do Instituto Sundance, criado em 1981, uma organização sem fins lucrativos voltada ao apoio a artistas independentes de cinema. A proposta do Sundance estimula o surgimento de novos talentos na indústria audiovisual por meio de bolsas e laboratórios de desenvolvimento. O Festival de Cinema de Sundance, criado em 1978, foi posteriormente incorporado pelo Instituto e é realizado anualmente em Park City, Utah, consolidando-se como o maior festival de cinema independente dos Estados Unidos.

Discreto, inteligente e com uma longa carreira no cinema e na TV, Redford contribuiu, por meio de seus filmes, para a construção de um novo cinema americano, especialmente nas décadas de 1960 e 1970, marcado por temas mais expressivos e socialmente relevantes. Um exemplo é Todos os Homens do Presidente, que aborda o caso Watergate — fato crucial para a política norte-americana — em uma obra que está entre as melhores já realizadas sobre a importância do jornalismo.

Ele foi um dos poucos artistas que souberam lidar com a fama, tornando seu trabalho artístico mais relevante que qualquer referência ligada ao mundo das celebridades cinematográficas. Redford marcou uma época que merece ser mais reconhecida e admirada por todos aqueles que amam o cinema. Obrigado, Robert Redford!

Bergman

Ingmar Bergman é um dos mais completos e complexos diretores da história do cinema. Seus filmes apresentam intensa expressividade estética e temática, com atuações marcantes de atores de altíssimo talento e competência artística como Liv Ullman, Max Von Sydow, Bibi Andersson, Ingrid Thulin e Gunnar Björnstrand. A Mostra Ingmar Bergman, em exibição no Cineclube do Sindicato dos Médicos do Pará (SINDMEPA), proporcionou ao público a oportunidade de assistir ou rever obras-primas desse diretor que merecem atenção, como A Hora do Lobo, Vergonha e O Rosto. O último filme da mostra será o magistral Sonata de Outono, com duas atrizes geniais em papéis históricos: Liv Ullmann e Ingrid Bergman. A sessão será na terça-feira, dia 23, com entrada gratuita. Assista aos filmes de Bergman e descubra sua importância para o cinema como arte!

Tendler

O Centro de Estudos Cinematográficos (CEC) promoveu, no dia 17/9, na Casa das Artes, uma Roda de Cinema em homenagem ao cineasta Silvio Tendler, falecido no início de setembro. Tendler tornou-se uma das vozes mais relevantes do documentário brasileiro ao longo de mais de 50 anos de carreira. A homenagem a Tendler incluiu reflexões sobre sua filmografia, a apresentação de entrevistas do diretor e debates acerca da relação de sua obra com a memória e a história do Brasil. Agradeço à direção e à equipe da Casa das Artes, assim como aos espectadores presentes nesta Roda de Cinema.

Ghibli Fest

É imperdível a mostra de filmes do renomado estúdio japonês Studio Ghibli, que estreou no Cine Líbero Luxardo no dia 18/9. A programação apresenta diversas produções dirigidas pelo mestre Hayao Miyazaki e oferece uma oportunidade rara de assistir — ou rever — no cinema clássicos como A Viagem de Chihiro (2001), Meu Amigo Totoro (1988) e O Castelo Animado (2004). É uma das melhores programações do ano. Confira!

Malês

Belo dia de cinefilia na sessão debate do filme Malês dirigido e interpretado por Antônio Pitanga, uma das maiores referências do cinema brasileiro. Pitanga tem expressivo histórico de filmes importantes no cinema nacional e trabalhou com excelentes diretores como Glauber Rocha e Carlos Diegues. Participar e fazer a mediação de um debate deste filme com Pitanga foi uma grande satisfação para minha trajetória cinéfila. Agradeço aos produtores do filme pelo convite!

Dicas da Semana

• Ghibli Fest. Mostra de filmes do Studio Ghibli (Cine Líbero Luxardo)
• Mostra Ingmar Bergman. Homenagem a um dos maiores diretores da história do cinema.  Dia 23/9 - Sonata de Outono (1978). Com Liv Ullman, Ingrid Bergman (Cineclube SINDMEPA. Horário: 19h. Entrada gratuita).